Sărbători pascale luminoase!


Chiar dacă ești mic, poți să fii curajos și puternic. Acesta este mesajul principal al spectacolului „Spiridușul voinic”, adaptare originală după o idee de Mihnea Moisescu, în regia Andreei Bolovan, a cărui premieră este programată pentru duminică, 14 aprilie, de la orele 11 și 12.30. Sâmbătă, 13 aprilie, va avea loc spectacolul „Ciobănașul cu ochi de stele”/„A csillagszemű juhász”, în regia și scenariul lui Szabó Attila.
Premiera spectacolului „Spiridușul voinic” marchează și debutul în regie al Andreei Bolovan, actor-păpușar la Teatrul „Puck”. Totodată, ea semnează și scenariul producției.
„Cred că ar trebui ca orice actor păpușar să aibă măcar o dată experiența de a regiza un spectacol. Am ales această poveste datorită faptului că include animale fantastice și spiriduși, personaje pe care le întâlnim destul de rar în spectacolele de teatru de păpuși de la noi din țară”, precizează ea.
Astfel, este un titlu care li se poate adresa atât copiilor de la trei ani în sus, cât și părinților și adulților care iubesc teatrul de păpuși în general.
E un spectacol foarte colorat, impresionant din punct de vedere vizual, cu păpuși expresive și decoruri pline de culoare, cu licurici aurii care dansează, alcătuind o atmosferă magică.

„Tema spectacolului se concentrează pe ideea că poți să fii voinic, chiar dacă ești mic. Sunt sigură că cei mici se vor identifica cu spiridușul Cic, personajul principal, jucat de actorul-păpușar Iulian Lungu. El parcurge un drum inițiatic, de maturizare, în care înțelege ce înseamnă responsabilitatea, prietenia, curajul și perseverența în a-ți urma scopul și a avea încredere în tine. Mi se pare o temă inspirată atât pentru cei mici, care descoperă viața încă din copilărie, dar și pentru cei mari. Ne putem lovi în viață de multe obstacole, dar aflăm de aici că este important să mergem până la capăt și să nu ne lăsăm dezamăgiți, să nu ne abandonăm visele și proiectele și nici idealurile”, subliniază Andreea Bolovan.

Distribuția este alcătuită din Ion Iurcu, Iulian Lungu și Andra Ștefan, iar Cosmin Cîrlea asigură figurația.
Scenografia și pictura sunt semnate de Elena Ilaș, sculptura de Florin Marin, muzica de Kevin MacLeod, iar pregătirea muzicală de Robert Papp. De asemenea, Attila Nagy asigură sound design-ul, iar Călin Negrea se ocupă de light design.
Spectacolul se joacă în limba română. Vârsta minimă recomandată este de trei ani.
Sâmbătă, 13 aprilie, de la ora 11, este programată o reprezentație a spectacolului „Ciobănașul cu ochi de stele”/„A csillagszemű juhász”, după o poveste populară, în regia și scenariul lui Szabó Attila.
A fost odată un rege care dădea porunci destul de nechibzuite. Tot atunci trăia și un ciobănaș care pur și simplu nu îndeplinea aceste porunci. Iar în momente de acest gen, situația trebuie confruntată. Dar oare cum o putem confrunta? Putem privi în ochii celui care tocmai deoache fără să amețim? Se pot oare stinge acei ochi, se pot întuneca acei ochi de stele? Nu-i poate stinge nici stupiditatea, nu-i poate închide teama, nu clipesc în fața ursului, nici a aricilor uriași, a coaselor ascuțite. Doar privirea fetei craiului îi umbrește, cât pentru o clipă, dar numai și numai pentru ca după aceea să se uite unul la altul cu o privire și mai curată. Lumea e bună câtă vreme căile vieții sunt ghidate de astfel de ochi de stele.
Regia și scenariul sunt semnate de Szabó Attila, muzica de Csernák Zoltán Samu, iar păpușile, costumele și decorul de Miareczky Edit. Asistent de regie: Réka László.
Asistent scenografie: Urbán Nikolett. Coregrafie: Fosztó András. Distribuție: Domokos Szabolcs, Urmánczi Jenő, Erdei Emese, Pünkösti Laura, Balogh Dorottya, Bondár Tibor și Kötő Áron.
Vârsta minimă recomandată este de patru ani. Spectacolul se joacă în limba maghiară.
Cei mici sunt așteptați duminică 31 martie, de la orele 11 și 12.30, la spectacolul „Hänsel și Gretel”, după Frații Grimm, în regia Ibolyei Varga. Mesajul foarte înălțător al acestei povești este solidaritatea și iubirea de frate care poate să învingă și forțele malefice. De asemenea, sâmbătă, 30 martie, de la ora 11, este programată o reprezentație a spectacolului „Ciobănașul cu ochi de stele”/ „A csillagszemű juhász”, după o poveste populară, în regia și scenariul lui Szabó Attila.
Reprezentațiile de duminică, 31 martie, sunt programate pentru orele 11 și 12.30. Așa cum îi spune numele, spectacolul „Hänsel și Gretel” are ca protagoniști doi frați, o fetiță și un băiat. Mesajul foarte înălțător al acestei povești este solidaritatea și iubirea de frate care poate să învingă și forțele malefice, reprezentate o dată de mama vitregă, iar în a doua parte a poveștii de vrăjitoare.
„Iubirea dintre frați este eternă, este protejată de o lume sacră. Ei reprezintă ordinea în lume, frații care se regăsesc și trec și peste încercări foarte grele cum este pericolul de moarte. Hänsel nu este fără Gretel, iar Gretel nu este fără Hänsel. Fiecare preia conducerea atunci când celălalt este în pericol”, precizează Varga Ibolya.
La fel ca în majoritatea poveștilor nordice, pădurea este un spațiu special, plin de mistere, plin de pericole.
„Această pădure întunecată, plină de spirite rele și demoni întotdeauna are și un luminiș, o insulă de speranță. E ambivalentă. Interesant e că, fiind frați, copiii visează același lucru. Simt că sunt în pericol, însă visul le aduce și o soluție: apare o lebădă albă, care este un mesaj din lumea de dincolo, din partea mamei lor care îi protejează. Îmi doresc ca publicul, micii spectatori să simtă pe tot parcursul spectacolului că există ajutoare. Copiii, reprezentând inocența și bunătatea lumii, întotdeauna vor fi protejați”, adaugă regizoarea.

Scenariul spectacolului este semnat de Ovidiu Pecican, scenografia de Epaminonda Tiotiu, iar muzica a fost compusă de Péter Venczel. În distribuție: Frunzina Anghel, Ramona Atănăsoaie, Andreea Bolovan, Laura Corpodean, Ionuț Constantinescu, Ion Iurcu, Iulian Lungu, Angelica Pamfilie, Andra Ștefan și Adina Ungur. Spectacolul este prezentat în limba română, iar vârsta minimă recomandată este de trei ani.
Sâmbătă, 30 martie, de la ora 11, este programată o reprezentație a spectacolului „Ciobănașul cu ochi de stele”/ „A csillagszemű juhász”, după o poveste populară, în regia și scenariul lui Szabó Attila.
A fost odată un rege care dădea porunci destul de nechibzuite. Tot atunci trăia și un ciobănaș care pur și simplu nu îndeplinea aceste porunci. Iar în momente de acest gen, situația trebuie confruntată. Dar oare cum o putem confrunta? Putem oare să privim în ochii celui care tocmai deoache fără să amețim? Se pot oare stinge acei ochi, se pot oare întuneca acei ochi de stele? Căci nu-i poate stinge nici stupiditatea, nu-i poate închide teama, nu clipesc în fața ursului, nici a aricilor uriași, a coaselor ascuțite. Numai privirea fetei craiului umbrește un pic ochii aceia, cât pentru o clipă, dar numai și numai pentru ca după aceea să se uite unul la altul cu o privire și mai curată. Lumea e bună câtă vreme căile vieții sunt ghidate de astfel de ochi de stele.

Regia și scenariul sunt semnate de Attila Szabó, muzica de Csernák Zoltán Samu, iar păpușile, costumele și decorul de Miareczky Edit. Asistent de regie: Réka László.
Asistent scenografie: Urbán Nikolett. Coregrafie: Fosztó András. Distribuție: Szabi Domokos, Urmánczi Jenő, Erdei Emese, Laura Pünkösti, Dorottya Balogh, Bondar și Kötő Áron.
Vârsta minimă recomandată este de patru ani. Spectacolul se joacă în limba maghiară.
Duminică, 24 martie, de la ora 11, pe scena Teatrului de Păpuși „Puck” se va juca „Strada cu îngeri”, în regia și scenariul lui Decebal Marin. Spectacolul „Pinocchio”, anunțat inițial pentru duminică și luni, nu poate fi prezentat din motive medicale.
Astfel, clujenii de toate vârstele sunt invitați la un spectacol din repertoriul instituției care are la activ numeroase premii.
„Strada cu îngeri” este un spectacol non-verbal care ilustrează legătura dintre oameni și îngeri, abordând teme ca bunătatea, frumusețea și credința în mai bine. Vor avea loc două reprezentații: una de la ora 11, iar cealaltă de la 12.30.
„Fiecare dintre noi are parte de miracole cotidiene: avem momente de iluminare, momente de inspirație, când ni se pare că simțim atingerea angelică a lumii spirituale. Poate se întâmplă atunci când ne îndrăgostim, poate când ieșim în natură sau când interacționăm cu animalele. Ne emoționează, iar acea lumină se trezește și se amplifică. Este un demers sensibil, delicat și onest”, spunea regizorul Decebal Marin înaintea premierei din ianuarie 2017.
Spectacolul a participat la diferite festivaluri naționale și internaționale și a fost distins cu premii importante. Între altele, „Strada cu îngeri” a adus la Cluj Premiul pentru creativitate și excelență în folosirea mijloacelor tradiționale de animație al Festivalului ImPuls 2017, precum și două distincții la cea de-a 24-a ediţie a Festivalului Internaţional de Teatru pentru Copii de la Subotica – Serbia. Mai exact, artiștii clujeni au primit Premiul pentru cele mai frumoase păpuşi, realizate de Decebal Marin şi Ion Bătăiosu şi Premiul pentru calitatea mânuirii păpuşilor, acordat celor patru actori care alcătuiesc distribuţia spectacolului (Andreea Bolovan, Ion Iurcu, Robert Gutunoiu și Andra Ștefan).
Pictura este realizată de Elena Ilaș, sculptura de Florin Marin, iar muzica este semnată de Traian Păcurar.
Spectacolul le este destinat în egală măsură copiilor de cel puțin cinci ani, adolescenților și publicului adult.
Reamintim că sâmbătă, 23 martie, de la ora 11, este programat spectacolul „Én vagyok Pinokkió”/„Eu sunt Pinocchio”, după Carlo Collodi, în regia lui Călin Mocanu. În viziunea sa, Pinocchio este fiecare copil, iar transformarea lui din lemn în ființă cu suflet este povestea fiecărei inițieri, a fiecărui proces educativ.
„Această poveste este aventura transformării lui Pinocchio dintr-o bucată de lemn în copil, este povestea copilului care de la naştere, dintr-un boţ de carne, ajunge să aibă mai întâi conştienţă şi apoi conştiinţă”, precizează regizorul.
Scenariul este semnat tot de Călin Mocanu, scenografia spectacolului este semnată de Sandu Marian, Paul Sarvadi este asistent de regie, iar muzica este compusă de Dan Bălan. Distribuția este formată din actorii Balogh Dorottya, Patka Ildikó, Urmánczi Jenő, Bondár Tibor, Giriti Réka, Erdei Emese, Domokos Szabolcs.
Spectacolul se joacă în limba maghiară, iar vârsta minimă recomandată este de patru ani.
Ambele spectacole se joacă în cadrul Campaniei Naționale „Artiștii pentru artiști”, eveniment organizat de UNITER (Uniunea Teatrală din România), aflat la cea de-a 18-a ediție, dedicat sprijinirii artiştilor cu probleme de sănătate şi existenţă. Sumele strânse din vânzarea de bilete, donaţii şi sponsorizări se pot vira în contul RO40RZBR0000060007801286 deschis la Raiffeisen Bank, Agenţia Piaţa Amzei, Fondul de Solidaritate Teatrală. Alătură-te Campaniei, cumpără bilete, bucură-te de teatru şi fă o faptă bună!
„Sunt multe feluri de a fi activ și de a face ceva concret pentru aceasta cauza. Și nu este vorba doar despre solidaritatea de breaslă! Este vorba, în primul rând, despre solidaritatea umană!
De aceea, din nou, doi mari artiști, foarte sensibili și foarte implicați în viața comunității teatrale reiau cu aceeași încredere cuvintele simbol ale campaniei sociale UNITER: Alătură-te Campaniei, cumpără bilete, bucură-te de teatru și fă o faptă bună!
Emilia Popescu și Marius Manole sunt mesagerii faptelor bune pe parcursul lunii martie. Sunt ambasadorii de anul acesta ai Campaniei „Artiștii pentru artiști” și vă invită să luați parte la schimbarea de atitudine față de situația delicată, dar rezolvabilă a artiștilor noștri aflați în dificultate”, precizează oficialii UNITER.
Sâmbătă, 23 martie 2019, de la ora 11.00, este programat spectacolul Én vagyok Pinokkió”/„Eu sunt Pinocchio”, după Carlo Collodi, în regia lui Călin Mocanu. În viziunea sa, Pinocchio este fiecare copil, iar transformarea lui din lemn în ființă cu suflet este povestea fiecărei inițieri, a fiecărui proces educativ. „Această poveste este aventura transformării lui Pinocchio dintr-o bucată de lemn în copil, este povestea copilului care de la naştere, dintr-un boţ de carne, ajunge să aibă mai întâi conştienţă şi apoi conştiinţă”, precizează regizorul.

Scenariul este semnat tot de Călin Mocanu, scenografia spectacolului este semnată de Sandu Marian, Paul Sarvadi este asistent de regie, iar muzica este compusă de Dan Bălan. Distribuția este formată din actorii Balogh Dorottya, Patka Ildikó, Urmánczi Jenő, Bondár Tibor, Giriti Réka, Erdei Emese, Domokos Szabolcs. Spectacolul se joacă în limba maghiară, iar vârsta minimă recomandată este de patru ani.
Duminică, 24 martie 2019, de la ora 11.00, se va juca spectacolul „Pinocchio”, tot în regia lui Călin Mocanu.
„Spectacolul este un Pinocchio în variantă actuală. Dacă privim în jur, putem vedea sute şi mii de personaje Pinocchio: toţi copiii au câte un drum iniţiatic de parcurs sau chiar mai multe, legate unele de altele, au vârste şi vârste de depăşit. Aceasta e povestea pe care mi-am propus să o redau, strâns legată de copilul pe care îl vedem acum în societatea actuală românească şi nu numai”, precizează Mocanu. Scenografia spectacolului este semnată de Sandu Marian, iar muzica de Dan Bălan. În distribuție: Ramona Atănăsoaie, Andra Ștefan, Robert Gutunoiu, Călin Mureșan, Andreea Bolovan, Angelica Pamfilie și Ionuț Constantinescu. Figurație: Cosmin Cîrlea și Bogdan Motoșcă. Spectacolul se joacă în limba română. Vârsta minimă recomandată este de patru ani.

Ambele spectacole se joacă în cadrul Campaniei Naționale „Artiștii pentru artiști”, eveniment organizat de UNITER (Uniunea Teatrală din România), aflat la cea de-a 18-a ediție, dedicat sprijinirii artiştilor cu probleme de sănătate şi existenţă. Sumele strânse din vânzarea de bilete, donaţii şi sponsorizări se pot vira în contul RO40RZBR0000060007801286 deschis la Raiffeisen Bank, Agenţia Piaţa Amzei, Fondul de Solidaritate Teatrală.
Micii spectatori din comuna Florești sunt așteptați astăzi, 19 martie, de la ora 18, la CASA De Cultura Floresti, la spectacolul „Capra cu trei iezi”, după Ion Creangă, în regia și scenariul Doinei Dejica.
Este o reprezentație clasică valoroasă, plină de umor și învățăminte pentru copii.
Adaptarea Doinei Dejica, prin intermediul emoțiilor și a situațiilor porteritzate, reușește să consolideze legătura dintre micii spectatori și universul lui Ion Creangă.
Scenografia: Epaminonda Tiotiu
Ilustrația muzicală: Doina Dejica
Distribuția: Frunzina Anghel, Ionuț Constantinescu, Călin Mureșan, Angelica Pamfilie / Ramona Atănăsoaie, Adina Ungur.
Spectacolul durează aproximativ 45 de minute, se joacă în limba română, iar vârsta minimă recomandată este de patru ani.
Biletele costă 7 lei de persoană și se achiziționează înainte de spectacol, de al casieria casei de cultura.

Evenimentul face parte din Caravana Păpușilor.
Miercuri, 20 martie, artiștii Teatrului „Puck” marchează atât Ziua Internațională a Teatrului pentru Copii și Tineret, cât și și Ziua Marionetei (21 martie) prin organizarea atelierului „Writing for Puppetry”, susținut de Rachel Warr, regizor și scenarist din Londra.
Prima întâlnire din cadrul atelierului de Writing for Puppetry va avea loc miercuri, 20 martie, de la ora 17, în sala de spectacole.
Atelierul Writing for Puppetry va fi susținut de Rachel Warr în perioada 20 – 29 martie și este, practic, un atelier de formare profesională care le este adresat cu precădere actorilor. La acțiunea din 21 martie, de la ora 14, evenimentul va fi deschis celor interesați, care vor putea asista la desfășurarea atelierului.
Tema principală va fi structura adaptării scenice în teatrul de păpuși. Printre subtemele dezvoltate în cadrul întâlnirilor se numără: elaborarea unui scenariu pentru teatrul de păpuși și dezvoltarea creativă a ideilor; structura narativă în teatrul de păpuși; adaptare scenică și identificarea de perspective noi; păpușa – instrument/mijloc de expresie; peisaje imaginare și peisajul obiect; despre arta păpușeriei în Marea Britanie.
Rachel Warr este directorul artistic al companiei Dotted Line Theatre, UK, (https://www.facebook.com/dottedlinetheatre) și susține ateliere în cadrul companiei Little Angel, UK.

Atelierul se va desfășura în limba engleză, cu traducere simultană.
În acest an, cei de la Uniunea Mondială a Marionetiștilor atrag atenția că trăim într-o lume a tehnologiei și a schimbării care oferă artei păpușarilor și Uniunii Internaționale a Marionetiștilor oportunități majore: să intre în contact cu alte tipuri de public, să se folosească de păpuși în moduri prin care se pot spune povești într-o manieră mai vie, să creeze și să vină cu modele de distribuție și platforme noi pentru a-și face munca vizibilă.
„Ce ne atrage spre această formă de artă, căreia îi dăm noi înșine viață? Este faptul că un obiect inanimat prinde viață, prin urmare capacitatea de a rosti cuvinte într-un fel în care niciun actor uman nu ar putea sau nu ar avea permisiunea să le rostească, ori este faptul că ne vedem creatori care manipulează obiectul creației? În oricare din aceste situații, marionete de pretutindeni au exprimat, au dat viață, s-au luptat, au iubit și au legat multe din amintirile noastre de prezentul nostru. Învățăm noua generație despre cât este de important să prețuim valorile și tradițiile trecutului, fiind în același timp în mod constant deschiși ideilor noi”, arată Dadi D. Pudumjee, Președintele Uniunii Mondiale a Marionetiștilor, în mesajul lansat cu acest prilej.