Trei cadouri fermecate este un spectacol inspirat din textele scrise de Edward Gordon Craig pentru teatrul de animație. Marele om de teatru Craig își dorea să facă un teatru de marionete în care să prezinte spectacole împreună cu familia sa. Piesa de față este o parodie după o poveste foarte cunoscută, povestea celor trei daruri fermecate care sunt furate de către un hangiu viclean. Personajele principale sunt Papagalul Cristofor Columbus, copilul Cokatrix și Băiatul orb. Ei fac o călătorie în trecut și ajung la începuturile lumii. Acolo îl întâlnesc pe primul om, Adam, care le dăruiește cele trei cadouri magice. Dar hangiul cel viclean înlocuiește darurile cu obiecte obișnuite. Ajunși la curtea regelui, Papagalul și Cocatrix sunt în mare pericol, deoarece nu își pot dovedi puterile magice. Oare copilul orb va sosi la timp ca să îi salveze?
Distribuția: Robert Trifan, Angelica Pamfilie, Ramona Atănăsoaie, Andreea Bolovan, Ionuț Constantinescu, Ion Iurcu, Călin Mureșan și Iulian Lungu
Scenariul și regia: Cristian Pepino
După o idee de Edward Gordon Craig
Scenografia: Raluca Aionițoaie, Alexandru Gabor, Cristian Pepino
Muzica originală: Dan Bălan
Asistent regie: Adina Ungur
Asistent scenografie: Elena Ilaș
Coordonare muzicală: Arona Bogdan
Vârsta minimă recomandată: 4+
Povestea începe într-un orășel de provincie, unde se închide teatrul. Bătrâna doamnă sufleur, Ofelia, stinge luminile rampei. Luându-și rămas bun de la scenă, ea este copleșită de amintiri și are senzația că este urmărită. Ajungând în odaia ei se instalează în balansoar și surprinde ființele misterioase care o urmăreau: umbrele personajelor pe care le cunoștea din spectacole. Ele se adăpostesc în căsuța doamnei, dar gălăgia pe care o fac atrage mânia proprietarului, care amenință cu evacuarea. Ofelia se hotărăște să adune umbrele neastâmpărate într-o trupă de teatru care va prezenta scene din vechile spectacole. Teatrul Umbrelor va porni într-un turneu mondial și va avea succese după succese. Umbre de personaje din toată lumea i se alătură, până când, într-o zi, apare silueta unui personaj misterios.
Regia și dramatizarea: Rumi László.
Scenografia: Molnár Jacqueline.
Compozitor: Bakos Árpád.
Asistent regie: Pünkösti Laura.
Distribuția: Balogh Dorottya, Patka Ildikó, Péter Izolda, Laura Pünkösti, Domokos Szabolcs, Kötő Áron, Mostis Balázs, Szűcs Tamás.
Instrumentist: Horváth Jonathán.
„Teatrul Umbrelor”/ „Árnyak színháza” este un spectacol pentru copii cu vârsta de minimum patru ani.
Premiera spectacolului „Mese a csodálatos szőlőfáról” /„Povestea viței de vie” – pe scena Teatrului „Puck” (str. I. C. Brătianu, nr. 23) sâmbătă, 16 decembrie 2023, de la orele 11 și 17.
Personajele ne duc la granița dintre trecut, prezent și viitor, într-un oraș și într-una dintre curțile sale interioare, unde crește o viță de vie magnifică. Curtea are și un rege, Tóbiás, iar regele are o fiică frumoasă, de nume Lelkecske, al cărei cântec aduce bucurie în fiecare inimă. Tóbiás este invidiat de toate regatele din jur, dar și de temutul împărat Csaó, care este hotărât să pună mâna pe aceste două comori. Din fericire, la curte exista un tânăr curajos, elevul Zsiga, care era pregătit să o salveze pe prințesă.
Zsiga va avea parte de multe emoții și își va face o mulțime de prieteni buni în timpul aventurilor sale, la finalul cărora vom găsi calea spre locul unde încă se mai pot găsi minuni.
Vița de vie din poveste a fost inspirată de una reală, cea care crește și acum în curtea Teatrului „Puck”, după cum precizează Kovács Géza.
„La începutul anilor ’90 veneam des în Transilvania. S-a dezvoltat o prietenie bună cu colegii de la Teatrul de Păpuși „Puck”. Regizoarea Kovacs Ildikó ne-a povestit mult despre via din curtea teatrului și ne-a povestit despre anii în care locatarii casei culegeau strugurii împreună, ceea ce era o sărbătoare. Este un detaliu care m-a preocupat mult: faptul că există o instituție de artă, în curtea căreia sunt și locuințe, și există un copac magic, un copac care atinge cerul, care umple curtea întreagă, leagă oamenii, creează sărbători. Apoi ne-am întâlnit cu Varga Ibolya și am început să discutăm despre asta, aici a început concretizarea acestei idei, de a aduce în poveste nu doar acestă vie, care reprezintă simultan atât Teatrul „Puck” și anii care au trecut aici, dar și persoana doamnei Ildikó, fie prin intermediul personajelor, fie prin firele narative. Și încetul cu încetul, straturile au început să se contureze”, mărturisește regizorul.
Scenografie și păpuși: Bartal Kiss Rita
Asistent Scenografie: Elena Ilaș
Muzica: Lászlóffy Zsolt
Corepetitor: Kalló Ildikó
Asistent regie: Csog Brigitta
Distribuție: Balogh Dorottya, Domokos Szabolcs, Giriti Réka, Kötő Áron, Mostis Balázs, Patka Ildikó, Péter Izolda, Pünkösti Laura, Szűcs Tamás.
Lumini: Almási Attila
Sunet: Domokos Előd
Regia tehnică: Kovács Ferenc
Mânuitori decor: Balog Ferencz, Horváth Jonathán
Kovács Géza este actor și regizor, director al Teatrului de Păpuși „Mesebolt” din Szombathely, iar pentru realizările sale a fost onorat cu Premiul „Blattner Géza”, precum și Premiul pentru întreaga activitate. Un moment important al carierei sale a fost colaborarea cu regretata regizoare Kovács Ildikó.
Spectacolul „Povestea viței de vie” este prezentat în limba maghiară, durează aproximativ 55 de minute, iar vârsta minimă recomandată este de patru ani.
JACK ȘI VREJUL DE FASOLE
după Joseph Jacobs
Distribuția:
ROBERT TRIFAN
LAURA CORPODEAN
RADU LĂRGEANU
IULIAN LUNGU
BOGDAN MOTOȘCĂ
Scenariul și regia – Cristinel Nedea
Scenografia – Elena ILAȘ
Sculptură – Florin MARIN
Vârsta minimă recomandată: 3+
Descriere
„Povestea lui Jack este cea a unei deveniri simbolice. Avem aici un veritabil ritual de trecere disimulat într-o aventură fantastică în urma căreia copilul devine un erou, schimbând atât viața lui cât și a altora. Dar, față de povestea originală, aici totul se întâmplă dezinteresat, ca o consecință directă a altruismului și bunătății.
Jack vrea să salveze o văcuță și este certat pe nedrept, așa că vrea să-și repare greșeala. Purcede la o ascensiune în lumea uriașilor – de fapt, la o confruntare cu lumea adulților -, iar din această întâlnire el iese transformat, îmbogățit, maturizat.
Și astfel, aventura lui este totodată și a fiecăruia dintre noi.” – Cristinel Nedea
Binecunoscuta poveste a celor trei purceluși le vorbește copiilor despre asumare, despre cum nu e bine să lăsăm pe mâine ce se poate face azi și despre cum responsabilitățile amânate au obiceiul de a ne ajunge din urmă.
„Cei mici ar trebui să fie atrași de acest spectacol, pentru că vor putea experimenta cât de important este să colaborăm, în loc să ne luptăm unii cu ceilalți. Este un spectacol interactiv în care sunt implicați și copiii, contribuind astfel la succesul purcelușilor și la acest împreună”, precizează regizorul.
În viziunea lui Rumi László, copiii au ocazia să participe la joaca, dar și la munca purcelușilor și, totodată, să experimenteze îndeaproape consecințele lucrului făcut de mântuială, într-un spectacol ce se bazează foarte mult pe interacțiunea cu cei mici și pe aportul lor la construcția poveștii.
Distribuția este formată din Andreea Bolovan, Angelica Pamfilie, Andra Cotiușcă și Ion Iurcu. Scenariul, regia și ilustrația muzicală: Rumi László. Scenografia: Elena Ilash și Rumi László, Asistent regie: Tompa Eszter, Coordonare muzicală: Arona Bogdan
Spectacolul va fi prezentat în limba română, iar vârsta minimă recomandată este de trei ani.
Întrucât numărul de locuri este limitat, cei care doresc să vizioneze spectacolul sunt rugați să se asigure că și-au făcut rezervare (http://puckpuppettheatre.eventbrite.com).
Autor: James Halliwell-Phillipps
Distribuția:
PURCELUȘ MARE – Andreea Bolovan
PURCELUȘ MIJLOCIU – Angelica Pamfilie
PURCELUȘ MIC – Andra Ștefan Cotiușcă
LUPUL – Ion Iurcu
Scenariul, regia și ilustrația muzicală: Rumi László
Scenografia: Elena Ilash și Rumi László
Asistent regie: Tompa Eszter
Coordonare muzicală: Arona Bogdan
Vârsta minimă recomandată: 3+
Spectacolul „Lúdas Matyi”/ „Mateiaș Gâscarul”, după Fazekas Mihály, este realizat de artiștii Teatrului de Păpuși „Puck” din Cluj-Napoca, în dramatizarea lui Egyed Emese și regia Ibolyei Varga.
Despre Mateiaș, eroul poveștii, se spune că ar fi cam leneș. El nu face altceva decât să stea prin casă, până într-o zi în care îi vine ideea că ar putea să păzească gâștele. În ciuda protestelor mamei sale, Mateiaș ajunge la târgul din Döbrög cu douăzeci de gâște albe și frumoase. Dar, în loc să fie plătit, Mateiaș Gâscarul pleacă de la târg fără gâște și cu cincizeci de lovituri. După această pățanie, Mateiaș a jurat că o să încaseze prețul gâștelor pierdute și să se răzbune.
„Din îmbinarea motivelor baroce, a savurosului limbaj popular și a muzicalității, se naște figura lui Mateiaș Gâscarul, care dă speranță și credință tuturor oamenilor dezamăgiți că, până la urmă, există dreptate. Mateiaș este un veșnic rătăcitor, care apare acolo unde cei lipsiți de apărare sunt răniți, și le face dreptate”, spune regizorul spectacolului, Varga Ibolya.
Scenografia, ilustrație afiș: Elena Ilaș
Muzica: Venczel Péter
Distribuția: Balogh Dorottya, Domokos Szabolcs, Giriti Réka, Kötő Áron, Mostis Balázs, Péter Izolda, Pünkösti Laura, Szűcs Tamás.
Regia tehnică: Kovács Ferenc
Lumini: Almási Attila
Sonorizare: Domokos Előd
Mânuitor decor: Balog Ferencz, Horváth Jonathán.
Spectacolul este prezentat în limba maghiară, are o durată de 50 de minute, iar vârsta minimă recomandată este de patru ani.
Acţiunea povestirii se petrece în Vestul Sălbatic îndepărtat, concentrându-se în jurul unui băiat orfan, care cândva “a fost adus de râul cenuşiu” şi de atunci hoinăreşte singuratic pe malul apei, căutându-şi părinţii sau măcar un peisaj cunoscut. În drumul său întâlneşte Sperietoarea, care după tradiţia locului îl salută: “Te aştept!”. Băiatul, neştiind de tradiţia locului, îi răspunde: “Atunci să mergem”; merge după Sperietoare şi aceasta, deşi speriată de situaţie, îl invită pe băiat acasă. Aşa începe povestea unei comunităti simpatice, despre Vulpea elegantă şi suspicioasă, despre Bătrânul îmbufnat, despre Vrăjitoarea care încearcă să-şi ascundă bunătatea, despre Sperietoarea sufletistă, despre Alexandra grijulie şi despre Omul de Zăpadă cu sufletul fragil.
Regizor: Kovács Ildikó
Regizor reluare: Varga Ibolya
Păpuși: Virgil Svințiu
Scenografie și costum: Ioana Olăhuț
Restaurare păpuși și decor: Elena Ilaș
Colaj muzical: Ábrahám Jolán
Distribuția: Balogh Dorottya/ Mostis Balázs, Giriti Réka, Péter Izolda/ Szűcs Tamás, Pünkösti Laura/ Patka Ildikó, Domokos Szabolcs, Kötő Áron, Urmánczi Jenő
Vârsta recomandată: 4+
Regia: Ioan Brancu
Scenografia: Elena Ilaș
Sculptura: Florin Marin
Distribuția: Ionuț Constantinescu, Radu Lărgeanu, Ramona Atănăsoaie, Andreea Bolovan, Ion Iurcu, Iulian Lungu, Călin Mureșan, Angelica Pamfilie, Adina Ungur, Robert Trifan
Durata spectacolului: 100 min
Vârsta recomandată: 10+
Limba în care se joacă spectacolul: română.
Don Quijote de Miguel de Cervantes este povestea unui bărbat care merge până la absurd în numele cavalerismului. Quijote și partenerul său credincios, Sancho Panza, luptă cu îndrăzneală împotriva unor rele imaginare, pentru a-și dovedi valoarea.
„Această adaptare este o alegorie dinamică și puternică a proiecțiilor minții naive a eroului, pentru a-și crea o lume imaginară perfectă, dar efemeră. ”Scenele în care Quijote se confruntă cu dusmanii săi imaginari se joaca cu păpuși mici – caricaturi, fantasme ale imaginatiei sale; o camera preia imaginea acestui joc al fanteziei si o reproiectează pe un ecran, astfel că Don Quijote își vede aventurile derulându-se și intervine în curgerea lor, ajustându-le, corectandu-le. De cele mai multe ori, însă, realitatea „bate” fantezia””, declară regizorul Ioan Brancu.
Premiera acestui spectacol a avut loc în cadrul Festivalului Internațional „Puck” vineri, 21 octombrie 2022.
Povestea clasică a Motanului încălțat este reinterpretată, propunerea regizorului Cristian Nedea respectând rețeta unui love story, dar unul pisicesc prin excelență.
„Pentru Motanul încălțat, lumea e doar un decor și oamenii sunt doar o figurație necesară. Întreaga relație cu stăpânul este văzută aici ca o simplă unealtă a îndeplinirii destinului pisicesc. Și cum ar putea fi altfel, când pisica se îndrăgostește? Chiar dacă are șapte vieți, aici și acum se consumă totul, iar se făuresc sau se năruiesc imperii. Povestea e a neamului mâțesc”, subliniază regizorul.
Spectacolul „Motanul încălțat” este o creație colectivă coordonată de Cristian Nedea.
Distribuția și interpretarea muzicală: Ionuț Constantinescu, Ion Iurcu și Iulian Lungu.
Scenografia și pictura sunt semnate de Elena Ilaș, sculptura de Florin Marin, iar ilustrația muzicală de Ion Iurcu.
Coordonarea muzicală: Arona Bogdan.
Vârsta minimă recomandată este de trei ani.
Mesajul poveștii „Hänsel și Gretel” este acela că solidaritatea și iubirea pot să învingă forțele malefice.
Scenariul spectacolul este semnat de Ovidiu Pecican, scenografia de Epaminonda Tiotiu, iar muzica a fost compusă de Péter Venczel. În distribuție: Ramona Atănăsoaie, Andreea Bolovan, Ionuț Constantinescu, Angelica Pamfilie și Andra Cotiușcă.
„Iubirea dintre frați este protejată de o lume sacră, iar încercările prin care trec îi ajută să se regăsească. Fiecare intervine salvator atunci când celălalt este în pericol”, precizează Varga Ibolya, regizoarea spectacolului.
La fel ca în majoritatea poveștilor nordice, pădurea este un spațiu special, plin de mistere și de pericole.
Spectacolul va fi prezentat în limba română, iar vârsta minimă recomandată este de patru ani
